如何在网络视频平台做脱口秀

1. 想做脱口秀该如何起步

需要练习 记忆力，创造能力，语言表达能力，我觉得语言类型的主持人或演员都是由创作开始的，为什么大家都有嘴，但是我要买票听他们说呢，并不是他们说话好听，而是他们创造出来的作品有思想有新意，让人快乐，且耐人寻味。
我觉得你应该从创作下手，写一点属于你自己的段子，不断修改，当你认为你写的东西比较成熟的时候再去练习并表演这些段子。当然一开始你肯定不会有自己想象中的那种舞台表演，你也可以在朋友圈子里面去说脱口秀，一来都是你的朋友，有什么地方需要改进他们会告诉你，二来这样一步一步的，等到你真的成为脱口秀主持人的时候就不会紧张。
我上学的时候也做过类似的事情，一开始是写东西给别人在校园晚会上表演，慢慢的觉得别人表演出来达不到我预期的效果，我就自己上台表演。

资料上相信不用我多说，现在信息如此发达，微信上，微博上，生活中的各种资料应有尽有，只要懂得发现，就有很好的素材

2. 学习脱口秀表演有哪些途径方法

写段子能力。每天自己写段子，练习自己的写段子能力，段子只有多写多练，练就写段子的思维。表演能力 。写完段子就一定要上台讲。试验段子是否有效果。观众会帮你选择好的段子，淘汰掉不好的段子。而且只有上台练习，才能摸索出自己的脱口秀风格。有自己一套喜剧观。

1. 脱口秀(US-Talk Show，Brit-Chat Show)。从各大都市的地方电台到国家联合广播脱口秀例如"拉什·林堡秀"(Rush Limbaugh show)，各种政治脱口秀在(美国)整个国家非常常见。

2. 在西方"脱口秀"是一个视频节目的栏目，也是一种主持风格。电视"脱口秀"(talkshow)的影响与威力越来越大，成为一道独特的文化景观，一把解读西方社会政治、经济、文化的钥匙。

3. 在我国，继20世纪90年代中期中央电视台推出《实话实说》之后，许多电视台也纷纷上马新式的谈话节目，令人目不暇接。我国的相声艺术就被西方国家认为是"脱口秀"。

4. 一般脱口秀都有一系列的嘉宾，通常由有学问的或者对那档节目的特定问题有特殊经验的人组成。

5. 在《简明广播电视词典》中，脱口秀被定义为"通过讨论对新闻或社会问题进行评论、表达观点的一种形式"。脱口秀以交谈作为节目的内容与形式，而交谈是人与人之间交流的最基本、最常见也最直接的手段。

6. 随着脱口秀的流行，秀中的两个词"Truthiness"和"Wikiality"也广为流传。全球语言监测机构将科尔伯特所谓的"Truthiness"一词定义为"以为真实，而非事实"。

3. 脱口秀主播的直播内容有哪些

脱口秀主播的直播内容：说自己的段子，调侃一下当下的热点事件，说自己最近的所思所想，以及后面将要直播的内容，当然主要是说自己的段子。

直播流程：

1、直播前做好预热：

（1）文字预热：提前1-3天在个人简介、作品文案、说说预告直播时间。

（2）视频预热：提前发布视频，在标题、封面预告直播内容，也可以提前1-2小时投放快速粉条。

（3）站外预热：提前1-3天在微信、微博、其他渠道等预告直播时间及主题。

2、直播需要的硬件设施：

（1）确保网络要稳定。切忌直播掉线、卡顿影响用户体验！建议在直播前先放放视频测试一下网络环境。

（2）麦克风。直播麦克风这是少不了的，可以美化你的声音，现在淘宝上非常多，建议买好一点的。

（3）配备专业的手机外置镜头和手机支架。在不同场景下使用不同的专业镜头会让你的拍摄效果大大提升，提升整个直播的体验。手机支架防止抖动。

3、现场直播时的技巧和注意事项：

（1）时刻关注粉丝动态：有用户进来时，记得要打招呼。然后有人提问的时候记住要回复。

（2）直播时的动作和表情要丰富：一个动作表情非常丰富的主播很能带动直播间的节奏和氛围，非常有感染力、有声有色的！如果你在这个方面比较欠缺的话，平常可以多对着镜子练习练习。

（3）直播时要控制自己的情绪：直播时遇到喷子不要在意，可以开玩笑一笑而过，注意多去赞美粉丝、夸奖粉丝，这样别人才更乐于为你刷礼。

4. 怎么在快手上播放小品或是脱口秀

摘要 1：打开快手直播伴侣录视频。

5. 如何学习脱口秀

想成长成为一名脱口秀演员，就要每一天都找到自己的观众练习脱口秀表演。想练习好脱口秀表演，需要打好几样基础：1.写段子能力 2.表演能力 3.喜剧审美4.有自己一套喜剧观写段子能力每天自己写段子，练习自己的写段子能力，段子只有多写多练，练就写段子的思维，以后才能更好更准确的把你脑海里想表达的段子写出来。段子教学的入门书是《手把手教你玩脱口秀》，只有逗伴脱口秀公众号里面有的买，其他地方没有的买。而且现在还剩很少书籍了。想买就快速关注购买了。这里不是广告，真的。如果英语好的朋友可以买《 Comedy bible 》喜剧圣经这本书学习脱口秀。及时的反馈很重要，建议你可以在微博，微信朋友圈发布段子，看朋友给你的反馈，好的段子肯定多赞和评论，这些段子就可以留下了，修改成为脱口秀段子，拿上台讲了。你如果想学写段子的结构和写法，也可以在知乎搜“如何写段子”，认真看还是有点门路的。写段子这事情，还是需要自己摸索，个人认为《手把手教你玩脱口秀》是教写段子最系统最全面的了。如果真的买不了，就知乎看看吧。表演能力 写完段子就一定要上台讲。试验你的段子是否有效果。观众会帮你选择好的段子，淘汰掉不好的段子。你上台的越多，那么选到好段子的机会就越多，淘汰不好的段子就越多。而且只有上台练习，才能摸索出自己的脱口秀风格。这些东西都是口传不了的，只能自己体验。脱口秀演员没有师父带领的，全靠自己不断的上台，不断的悟出来。有些人可能玩一两年就小有收获，有些人玩四五年可能都没有进步。表演的时候，一定要带着疑惑上台练习，尽量让每一次练习都有进步，都解悟一点点。脱口秀表演是一个思考的表演，只有勤思考，才能表演的好。现在在北上广深的城市都有固定的脱口秀开放麦。如果你在这几个城市里，你就去网上查一下这些城市的开放麦是什么举办活动，你可以去那看看，并写好段子上台练习。如果你不是在这几个城市，又真的很想练脱口秀，你有种的就自己搞一个脱口秀俱乐部，其实也很简单，找到合适的场地（酒吧，讲座，教室等），有一个小舞台，有麦克风，有射灯，可以定时举行，可以有固定的观众来看，就可以了。如果你自己弄不了脱口秀俱乐部，又很想练习，就自己找机会上台练习。做主持，练自己的段子，别人做活动，帮人家讲段子暖场子。方法总比困难多。只要你愿意。喜剧审美喜剧审美很重要，只有好的喜剧审美，才能更好的判断自己的段子是不是好笑。想提高喜剧审美就在网络上找到所有脱口秀大师的脱口秀视频专场来看，先把最好的看完，就算觉得大师的段子不好笑，也让自己知道这就是最好的脱口秀了，你如果自己不喜欢，就去想为什么他们会好笑，找原因。每一个笑话，好笑一定有他的原因的。努力找到它好笑的原因。这些大师的视频，可以去B站搜“sps字幕组”，你就可以搜出很多大师的脱口秀专场视频了。看完就看其他的脱口秀演员的视频，看越多越好，不想看，看不下也要看，喜剧的阅读量是很重要的。只有阅读量起来了，你才有能力去写好笑的段子。有自己一套喜剧观表演脱口秀，很需要有自己的一套喜剧观。就是你是怎么看喜剧的。这些就需要你多看喜剧，多写段子，多上台去慢慢积累自己的喜剧观。悟到一个是一个。慢慢累积下来，你才懂得喜剧是什么，喜剧为了什么，脱口秀的目的是什么，你应该怎么讲脱口秀。脱口秀演员要提升就是丰富自己的价值观，人生观，世界观。只有个人的体悟丰富，才能写出让人喜欢的段子，表演出让大家都觉得好笑的段子。脱口秀表演是一个修炼。希望以后在舞台上可以与你一起表演脱口秀。祝好。

6. 脱口秀线下的“生意经”，和线上的有什么不同

近些年来网络上各种直播平台、视频共享平台和自媒体都发展迅速，很多从前只是在线下进行的项目都被搬上了“网络”这个大戏台子上。不得不说，由于世界各地的网民大军呈现稳步增长的态势，这类被搬上互联网的项目都为投资人带来了难以估计的经济收益！所以，今天我们就来浅显地谈一下“脱口秀”线上线下生意经的不同之处！

所以做事还是得跟紧时代的步伐啊！

7. 一场脱口秀要怎么准备和策划

栏目的基本定位：立足于什么平台？面向什么人？
2、栏目的选题或内容：做什么选题？如何获得这些选题？
3、栏目的表现形式：播报？访谈？脱口秀？......
1） 综述：
从内容策划的角度，重点强调集多条展现途径和多种表现形式为一体的"视频专题式直播"方式，该方式以"视频直播"为核心，附以全面的专题围绕。既可将直播活动同步呈现于受众，同时配以详尽的专题栏目，采用图片、视频、FLASH等多种形式相结合的方式，帮助受众更加良好地了解直播活动的背景情况，从而全方位、多角度、深层次地展开宣传活动。
整个运作周期分有三大阶段，分别为前期宣传阶段、直播阶段和后期深入报道阶段。每一阶段均有不同的展示侧重点，由不同的制作队伍按照一定的工作流程合作完成页面设计、内容加工、视频采编等具体工作。
2） 前期宣传阶段
在直播前夕完成直播页面及相关专题页面，提供发布'活动信息'的版面空间，以页面发布配合其他形式的宣传手段展开前期宣传工作。该阶段的具体工作重点主要集中在直播页面的设计及专题栏目的策划、制作上。
在页面设计上，将充分考虑直播对象的特点、直播客户的公司整体形象、直播周期的长短，根据直播客户的各项具体要求由网站设计师和后台多媒体工程师打造直播及专题页面。
在专题栏目的设置上，以满足'宣传'及'背景介绍'两大目的为原则，以科学的栏目设计帮助客户良好、畅通地传达其宣传目的，帮助受众多角度地了解宣传对象的综合情况。以企业产品发布会直播为例，在栏目设定上，将不仅具有展示该产品的特写栏目，还将另外设有对有关生产厂家和企业进行重点介绍的栏目，同时，还可根据具体情况设置一些性能对比类栏目、扩展性内容栏目、调查功能类栏目、反馈功能类栏目等等。
在专题页面的前后期内容制作方面，编辑队伍会及时将直播客户提供的有关宣传资料和背景资料（包括：视频、图片、文稿等）进行筛选、整合，配合视频制作、动画策划、文字撰稿、图片截选等后台加工手段，完成直播页面内容的准备工作。
最后，由各环节统一配合，将页面与直播专区的首期内容融合，完成直播专区的首期页面。
3） 直播阶段
在直播阶段过程中，可根据客户要求，指派采访小组，从不同的角度，配合直播拍摄内容展现直播现场的立体情况。
同时，还将在第一时间对直播流进行采集压缩，以最快的速度为受众提供直播现场的点播服务。
为了在直播阶段让用户了解更多的相关信息，我们还可通过强大的后台编辑基础支持直播期间的专题栏目内容更新要求，帮助企业随时将动态信息传播给最终受众。
4） 后期深入报道
通过此阶段的工作，受众可以详细而完整地了解直播对象和直播活动，加深受众对整体活动的印象，使其获得有关直播活动的更加系统、更加深入的信息资讯，并且通过后期主题化加工处理，页面展现内容将更加具有欣赏性及针对性。
在如何使网上视频直播活动圆满结束和如何让直播内容更深入、更系统方面，视频编辑队伍将发挥其优秀的创造力。创意策划、视频数字化采集、视频编辑、后期配音、文字配稿及快速上传等一系列严密配合的工序，会将直播现场层次不够分明、重点不够突出的视频录像采用主题制作方式进行后期加工，对直播活动进行更加系统和多层次、多角度的后继报道。同时，为企业提供可直接保存的公司历史资料。
通过网上"视频专题式直播"，即使无法置身直播现场或无法及时收看网上直播情况的受众也可更加详细地了解直播现场的真实情况。从而有效地减小了直播活动覆盖范围的局限性、增加了直播活动所能容纳的群体数量，加大直播活动的影响力。
对于网上视频直播过程中各个环节的操作质量问题，我们已积累了相当的运作经验，培养了能够紧密合作的项目团队。
中国电视在不到二十年的时间内走过了三个阶段，即节目化阶段、栏目化阶段、频道化阶段。电视的栏目化操作是时下一个大的趋势，而栏目化操作其实只是一个中期阶段。大家都在做栏目，可是应该如何去做？如何去突破它？有关栏目操作的规则是值得我们认真研究探讨的。
[编辑本段]栏目实施：
1.准备占用什么时段？
2.预期经费多少？
3.经费什么来源？
4.人员如何构成？
5.预期的设备、车辆使用量？
[编辑本段]市场分析或市场预期：
1、时段分析
现在电视人都在讲什么时段是最好的时段，我认为作为时段今天已经没有最好的，只有唯一的，即使是黄金时段也是相对的。因为所谓的黄金时段只是在规避原则下相对的黄金时段，有些次黄金时段能被逐渐开发出来就是这个原因。
如中午时段的有效含量正在逐渐提高，它恰好是人们在职业场合午休的那段时间，各个办公室都开着电视，这时候一些社会化问题能吸引大家的关注。最早拉动这个时段的是央视的《今日说法》。后来各个台的法制节目基本上都趋向于向中午时段靠拢，因为这个时段不可能是娱乐和情感话题的时段，娱乐和情感的东西必须是观众处于自然的角色，也就是所有家庭成员坐在沙发上，嗑着瓜子，聊着天看的节目，而不是在社会角色的公众场合中。所以，栏目在播出时段上要找准收视心理的牵动性，这比盲目竞争所谓的黄金档要有效的多。而且一个好的栏目能够找到一个好的重播时间，也应该是对此栏目的一个很好的连动。现在有不少重播时间在编排上还存在不够科学的随机性，哪有空就往哪填。
国外节目编排有个概念叫集装箱框架，所谓集装箱框架就是不管你有什么节目，由我制定节目编排，这个制定节目编排的部门在电视台一般是总编室。先由总编室拿出一个框架，这个框架就像火车皮里的集装箱，先给它打上标签，如在早间、上午、午间、下午、晚间五个时段，可能根据收视市场分析，会指向性地有一些栏目的标签，再来安排节目，把节目放进去。
在整个集装箱框架里面还有一个规则，即整点拉动原则。我们现在看电视报，经常有播出时间为15：04、18：23等零碎的时间概念，这不要说电视台播出的时候是不是真的遵守这个时间，起码对于观众来说是很难记住的，无形中也就影响了收视率。实际上所有重要的栏目都应该放在整点或半点，最方便观众记忆的时间，这是一个收视习惯。到了整点的时候观众一般会整个搜寻一遍台，这时一个好的栏目如果开始的话，就会拉住他，所以在节目编排上要在时段上、对象性上去做调整。
2、播出平台分析
3、目标受众分析
4、经营获利的渠道分析
5、节目营销后续拓展空间的大致规划和分析
[编辑本段]栏目包装
包装是指栏目的识别系统、视觉包装、音频包装等栏目文化识别系统。视觉识别是栏目的名称标准、标识、话筒标志、主持人背景、记者采访服、采访车装潢及其它识别元素。视觉包装是指栏目的片头、片尾、片花、子栏目片头、栏目宣传片、栏目定位宣传片等。栏目的形象提升，被社会和观众认同的速度和程度，在相当程度上取决于栏目的整体包装。
包装是电视台的日常维护系统。一个媒体最经常给观众看到的其实是它的包装，通过诸如5秒的标识演绎，30秒或60秒的主体形象宣传片，系列的主持人宣传片等等，这其中传递的会是它给观众的承诺，以及它自己的宣传理念。
任何一个包装系统里面都有三个基本元素，一是基本的标识logo；二是识别色彩；如CNN非常理性的蓝调，凤凰卫视的金色，四川卫视的大红配大绿，所有这些都是一个台区别于其它台的基本识别色。三是基本的识别声音系统。这个声音系统不能今天一段萨克斯《回家》，明天一段雅尼的音乐，随便作什么都可以。其实识别声音系统对维持观众对一个台的关注是必不可少的。所以，日常包装是在一个栏目化播出系统里面非常重要的手段，这是一个常态栏目必须的常态包装。
[编辑本段]*电视栏目策划“五个确定”
1,确定节目与栏目的宗旨和定位;
2,确定节目与栏目的播出时间和时长;
3,确定节目与栏目的标识,包装及片头;
4,确定节目与栏目的形态和结构;
5,确定相对固定的主持人;

8. 如何成为一名脱口秀演员

1、写段子能力：每天自己写段子，练习自己的写段子能力，段子只有多写多练，练就写段子的思维，以后才能更好更准确的把你脑海里想表达的段子写出来。

2、及时的反馈很重要，建议你可以在微博，微信朋友圈发布段子，看朋友给你的反馈，好的段子肯定多赞和评论，这些段子就可以留下了，修改成为脱口秀段子，拿上台讲了。

3、表演能力：写完段子就一定要上台讲。试验你的段子是否有效果。观众会帮你选择好的段子，淘汰掉不好的段子。你上台的越多，那么选到好段子的机会就越多，淘汰不好的段子就越多。而且只有上台练习，才能摸索出自己的脱口秀风格。这些东西都是口传不了的，只能自己体验。

4、表演的时候，一定要带着疑惑上台练习，尽量让每一次练习都有进步，都解悟一点点。脱口秀表演是一个思考的表演，只有勤思考，才能表演的好。很想练习，就自己找机会上台练习。做主持，练自己的段子，别人做活动，帮人家讲段子暖场子。方法总比困难多。只要你愿意。

5、喜剧审美：喜剧审美很重要，只有好的喜剧审美，才能更好的判断自己的段子是不是好笑。想提高喜剧审美就在网络上找到所有脱口秀大师的脱口秀视频专场来看，先把最好的看完，就算觉得大师的段子不好笑，也让自己知道这就是最好的脱口秀了，你如果自己不喜欢，就去想为什么他们会好笑，找原因。每一个笑话，好笑一定有他的原因的。努力找到它好笑的原因。

6、有自己一套喜剧观：表演脱口秀，很需要有自己的一套喜剧观。就是你是怎么看喜剧的。这些就需要你多看喜剧，多写段子，多上台去慢慢积累自己的喜剧观。悟到一个是一个。慢慢累积下来，你才懂得喜剧是什么，喜剧为了什么，脱口秀的目的是什么，你应该怎么讲脱口秀。

9. 想成为脱口秀演员/搞笑艺人，需要怎样的素质和技能

想练习好脱口秀表演，需要打好几样基础：
1.写段子能力
2.表演能力
3.喜剧审美
4.有自己一套喜剧观
写段子能力
每天自己写段子，练习自己的写段子能力，段子只有多写多练，练就写段子的思维，以后才能更好更准确的把你脑海里想表达的段子写出来。段子教学的入门书是《手把手教你玩脱口秀》，只有逗伴脱口秀公众号里面有的买，其他地方没有的买。而且现在还剩很少书籍了。想买就快速关注购买了。这里不是广告，真的。
如果英语好的朋友可以买《 Comedy bible 》喜剧圣经这本书学习脱口秀。
及时的反馈很重要，建议你可以在微博，微信朋友圈发布段子，看朋友给你的反馈，好的段子肯定多赞和评论，这些段子就可以留下了，修改成为脱口秀段子，拿上台讲了。
你如果想学写段子的结构和写法，也可以在知乎搜“如何写段子”，认真看还是有点门路的。
写段子这事情，还是需要自己摸索，个人认为《手把手教你玩脱口秀》是教写段子最系统最全面的了。如果真的买不了，就知乎看看吧。
表演能力
写完段子就一定要上台讲。试验你的段子是否有效果。观众会帮你选择好的段子，淘汰掉不好的段子。你上台的越多，那么选到好段子的机会就越多，淘汰不好的段子就越多。
而且只有上台练习，才能摸索出自己的脱口秀风格。这些东西都是口传不了的，只能自己体验。
脱口秀演员没有师父带领的，全靠自己不断的上台，不断的悟出来。有些人可能玩一两年就小有收获，有些人玩四五年可能都没有进步。
表演的时候，一定要带着疑惑上台练习，尽量让每一次练习都有进步，都解悟一点点。
脱口秀表演是一个思考的表演，只有勤思考，才能表演的好。
现在在北上广深的城市都有固定的脱口秀开放麦。
如果你在这几个城市里，你就去网上查一下这些城市的开放麦是什么举办活动，你可以去那看看，并写好段子上台练习。
如果你不是在这几个城市，又真的很想练脱口秀，你有种的就自己搞一个脱口秀俱乐部，其实也很简单，找到合适的场地（酒吧，讲座，教室等），有一个小舞台，有麦克风，有射灯，可以定时举行，可以有固定的观众来看，就可以了。
如果你自己弄不了脱口秀俱乐部，又很想练习，就自己找机会上台练习。做主持，练自己的段子，别人做活动，帮人家讲段子暖场子。方法总比困难多。只要你愿意。
喜剧审美
喜剧审美很重要，只有好的喜剧审美，才能更好的判断自己的段子是不是好笑。想提高喜剧审美就在网络上找到所有脱口秀大师的脱口秀视频专场来看，先把最好的看完，就算觉得大师的段子不好笑，也让自己知道这就是最好的脱口秀了，你如果自己不喜欢，就去想为什么他们会好笑，找原因。每一个笑话，好笑一定有他的原因的。努力找到它好笑的原因。
这些大师的视频，可以去B站搜“sps字幕组”，你就可以搜出很多大师的脱口秀专场视频了。
看完就看其他的脱口秀演员的视频，看越多越好，不想看，看不下也要看，喜剧的阅读量是很重要的。只有阅读量起来了，你才有能力去写好笑的段子。
有自己一套喜剧观
表演脱口秀，很需要有自己的一套喜剧观。就是你是怎么看喜剧的。这些就需要你多看喜剧，多写段子，多上台去慢慢积累自己的喜剧观。悟到一个是一个。慢慢累积下来，你才懂得喜剧是什么，喜剧为了什么，脱口秀的目的是什么，你应该怎么讲脱口秀。
脱口秀演员要提升就是丰富自己的价值观，人生观，世界观。只有个人的体悟丰富，才能写出让人喜欢的段子，表演出让大家都觉得好笑的段子。
脱口秀表演是一个修炼。

10. 自己做类似于唐唐脱口秀之类的节目要用什么软件会声会影或者其他

利用数字技术对电视节目进行艺术加工或创建动画、情节。可以用计算机图形设计软件和动画制作软件，例如Freehand、Coredraw、Animator、3DMAX等，平面图像处理软件Photoshop以及让创作者充分发挥想象，随心所欲地创建动画“演员”、“道具”，构建情节或对现有的电视画面进行再创作。同样，也可利用计算机音频软件，例如SoundForge、MIDIMae—stro等来创作乐曲、自然声等音响效果。

(三)利用非线性编辑系统进行后期编辑

目前，传统的以磁带为介质的线性编辑已逐步被以硬盘为介质的非线性编辑所替代，因为非线性编辑有其独特的优点：信号损失小、素材使用方便、功能齐全、具有开放的特性。

(四)利用网络技术实现资源的共享和传输

制作好的教育电视节目在网络中传送，各制作部门就可以随时查阅或使用其他部门所做的节目。另外，若干套非线性编辑系统的连网，可让资源共享。一个电视节目可由一个部门完成也可由几个部门合作来完成，这样既节省时间、资金，缩短电视节目制作周期，又方便部门之间的运作。

(五)利用虚拟演播室制作教育电视节目

目前，国内较好的虚拟演播室采用先进的图形算法和跟踪技术，通过数字光电传感系统和专业色键，最终实现演播室的演员与三维虚拟教育场景无缝的合成。

三、数字教育电视节目的制作过程

模拟教育电视节目制作设备是由具有不同制作功能的各种硬件组合而成的，例如摄像机、录像机、切换台、特技台、调音台等，将这些利用模拟电视设备在外景地或演播室拍摄下来的电视节目素材，转录在录像带上，然后可以直接编辑或复制成底带供脱机编辑用，在脱机编辑中得到镜头编辑清单，据此进行联机编辑，需要时进行图文制作、特技制作、声音的混录等。

由于计算机参与了电视节目制作的全过程，数字技术提高了电视制作的速度、效率和灵活性以及数字电视节目制作系统强大的处理能力，可以完成任何一种视听媒介的录制、编辑和传输。以数字系统为基础的制作环境是将图像、文字、声音等信息作为数字数据统一处理，例如选材、合成和编辑都是以综合方式来完成的。图像、文字、声音是直接作为数字数据记录在服务器上，外景素材储存在磁盘存储器中，然后传送到服务器上，运用非线性编辑系统进行制作。

由于数字电视节目制作比传统的视频磁带编辑具有更多的优越性，如今，数字化技术已经应用到电视制作的每一阶段和各个领域，极大地提高了工作效率。

(一)数字化的前期准备

数字教育电视节目在拍摄之前，需要进行大量的前期准备工作，前期准备工作的好坏，在很大程度上直接影响到作品的成败，数字化技术的应用给前期准备工作带来了极大的便利。

1．拍摄文案的准备

这里包括数字教育电视剧本的写作、制片预算计划、制作时间表的产生。计算机广泛应用于数字教育电视的前期制作工作。文字处理软件有效地帮助编写人员形成和修改剧本。制片人和导演运用计算机软件制作拍摄计划和编制预算，还可以直观地列出电视剧本的每一场景中需要的设备和人员，并且可以计算出每一个项目的成本，很快地得到总的预算，同时产生一个完整的制作时间表。

2．数字化故事版

在数字教育电视节目的剧本、预算或时间表完成后，利用故事版绘制软件高效率地制作出剧情描绘板，它可为摄影、编辑和整个故事叙述提供视觉化的指导。剧情描绘板由一系列图像、影像组成，指明在电视节目中每一关键镜头的摄影构图和组成。

3．形象化预审视

利用场景和灯光设计软件在开始拍摄之前就进行现场场景的设计，按实际比例建立场景模型，由电脑软件中的摄影机进行拍摄预演；在实际安装照明之前提供可视化的灯光模拟照明效果，使照明设计可迅速地进行修改等等。另外，还可以利用软件使服装视觉化，并使其在实际制作前进行协调。

4．演员数据库

计算机化的演员数据库给演员自我引荐和导演挑选演员提供了极大方便。导演可以迅速、直观地查阅演员资料，演员也可以通过资料库扩大知名度。

5．资料准备

计算机数据库也给外景地的选择带来了好处，通过网络可以提供可选择的外景地的图像，从而减少差旅费用和筹备制作时间。

(二)数字化的现场制作

1．数字摄录设备

新的数字记录设备为摄像机的拍摄提供了很多优越性。例如，计算机硬盘可附加在摄像机上，数字影像和声音可在数字非线性编辑系统中立即进行编辑，这就大大加速了节目的制作过程。

2．照明控制

计算机化的数字调光台使得摄影师或照明师能够预先编好照明程序，并将它存储起来。

3．摄像机控制

用带有电脑控制装置的摄像机拍摄画面，一方面可以拍摄到高难度的镜头，一方面可以用于复杂的场景合成。

4．现场录音

数字音频记录处理技术和设备极大地改进了录音。例如，数字化记录的声音可以比模拟记录的声音更有效地滤除不需要的背景杂音，在进行复制和编辑配音时也可以减小噪声和音质损失。

5．道具控制

用电脑来控制拍摄现场中道具的运动。

(三)数字化的后期制作

数字化技术在电视制作中最有意义的贡献是在后期制作领域。数字非线性编辑系统使得编辑和修改电视就像操作文字处理软件一样简单和快捷。数字非线性编辑使得编辑能灵活地瞬间改变声音和影像的顺序及持续时间。沿时间线处理视频和声音片断的能力不仅使编辑过程更灵活，而且也使编辑效率更高并节省费用。非线性编辑用于教育电视节目的制作要经过下面几个步骤：

1．数字教育电视节目素材的搜集包括相关的模拟视频信号和数字视频信号、计算机动画信号和图像信号，例如用扫描仪扫描的图片、Photoshop制作或处理的图像、3DMAX制作的动画等高质量的原始信号是非常重要的。

2．数字教育电视节目的视频采集数字非线性编辑的第一步是向非线性编辑系统输入素材，这一步是通过视频采集压缩及相应的软件来实现的。主要工作是对模拟视频信号进行动态捕捉、压缩和存储，目的是将模拟视频信号经捕捉、压缩卡压缩转换为计算机中的数字文件。

3．数字教育电视节目的数字视频编辑数字教育电视节目的数字视频编辑是指利用非线性编辑软件如Adobe Premiere、Ulead Media Studio Pro等对采集的数字视频进行编辑加工。非线性编辑软件可提供多种编辑处理功能与特技效果，如视音频剪辑、重新排序，各种素材衔接、特技、字幕等。编辑过程要注意音频和视频的同步，编辑人员的经验对编辑的效果影响很大，如画面组接、画面转场、蒙太奇等效果。
满意请采纳。