动漫网络剧电视剧如何融资

‘壹’ 网络剧的盈利模式有哪些

随着互联网的进一步发展和新媒体的不断普及，越来越多的个人、组织和集团投入到网络剧的生产阵营中，使网络剧逐步走进公众视野。那么，网络剧的盈利模式有哪些呢?下面就和我一起看看吧!

一、网络剧的盈利模式

(一)独具特色的制作模式

1.低成本，易众筹

成本低成为网络剧盈利高的重要原因之一。传统电视连续剧为了保证收视率，制作商采取聘用着名演员或者购买知名剧本的方式在播出之前就得到一定的关注度，同时还要聘请专业编剧对剧本再三审核，力求没有漏洞，从而得到更多广告商的赞助。这几种方式无疑会产生巨额的前期成本。

而网络剧在现行的比较宽松的审查环境下，无需为了剧本的严密合理耗费太多精力，也不必招揽着名演员吸引受众目光。选择观看网络剧的受众，大多只求一笑，不会对剧情过分苛责。

同时，关注网络剧的群体以青年网民为主，少有专业人士对某一网络剧吹毛求疵，这使网络剧在制作之时就节省了大量的成本，为更多的盈利创造了良好的条件。

低成本的巨大诱惑使得各行各业的人都有了创造网络剧的可能，众筹形式的出现更给网络剧注入了更多的新鲜血液，塑造了新的无限可能。

2.互动频繁，边做边播

与广播电视相比，网络的一大优势是可以把受众的情况随时反馈给制作方。每一集的点击率，每一部分的重复播放率，包括评论、弹幕等等信息都将为网络剧制作方提供新的.方向。

加之网络剧审查层级较少，审核较为快捷，很多网络剧都采用了边做边播的模式，随时向着受众喜欢的方向改变故事的发展轨迹，甚至制作多个结局来供不同口味的观众选择观看。有针对性地迎合受众的口味使得网络剧可以得到更多受众的关注，从而得到更大的盈利空间。

近年来，虽然部分电视连续剧也开始采用边做边播的模式，如2015年湖南卫视的暑期青春励志偶像剧《旋风少女》，但由于只能通过第三方平台滞后地反馈受众的意见，加之审查的程序和时间问题，使得即使网络上对情节发展的呼声已经此起彼伏，电视连续剧也不得不按照既定的情节发展下去，最终招来多方不满，并没能发挥出边做边播的功效。

(二)独具特色的植入广告方式

1.独家定制，完美诠释

早在动画片《大力水手》播出之时，定制广告就已经走进了观众的视野。《大力水手》实际上是为一家菠菜罐头生产厂家专门定制的动画片。多年过去，在传统电视连续剧情节连贯、逻辑严密的普遍要求下，定制广告仍然难以普及。

但网络剧的红火改变了这一现状。网络剧本身以幽默搞笑为主，对整体的故事情节没有太高要求，因此很容易为某一赞助商单独定制符合商品气质的广告桥段。

即使部分内容已经出戏，也可以轻而易举地被观众当作搞笑内容而接受。如《太子妃升职记》中，剧组为唯一的广告赞助商“金戈”专门定制了两集的内容，虽然与整体剧情毫不相干，却利用剧中人物设自然地插在了故事情节之中，并没有引起受众太大的反感，反而满足了部分观众的戏外幻想。这在传统电视连续剧中几乎是不可想象的。

再如《报告老板》，每一集专门为一则广告定制，成为同一背景下一个个独立又有趣的小故事。这一方式也成功吸引了大批广告客户的目光，最终成为网络剧独具特色的盈利模式的重要组成部分。

2.轻松氛围，相辅相成

传统电视连续剧的广告植入方式大多是让主人公使用广告产品或者出现在背景环境之中。这种植入方式很难完美地符合广告商品的气质，也很难自然地融入电视剧的剧情。

就像屡被诟病的《一起来看流星雨》中，几名挥金如雨如土的公子哥竟然每天开着市场价不足十万元的汽车出门耍帅;《老婆大人是80后》中RIO鸡尾酒频繁出现在各个高中低档场合，甚至屡次被称作红酒。不合适的广告植入虽然赚足了目光却使得商品的美誉度不断下降。

而网络剧本身就是诙谐幽默的风格，故事情节已经雷点层出，完全不避讳自身的漏洞，甚至是刻意扭曲事实来营造幽默的氛围。此时出现的广告并不需要严密地配合故事的情景，只需配合当时的气氛，可以让被反复宣传的广告客户们牢牢记住产品的名称，却又不会产生浓烈的厌烦。

(三)付费点播，直接盈利

与传统广播电视单纯依靠广告客户盈利的方式不同，2015年的网络剧《盗墓笔记》开启了全新的网络剧盈利模式——付费观看。在播出几集之后，播出方爱奇艺视频采取了“普通用户只能每周五观看一集，但付费用户可以一口气看完全剧”的全新模式。

此举一出，爱奇艺VIP会员数周环比增幅超100%，超过250万的会员请求通过付费的方式立刻观看全剧，按每人15元的月会费计算，光这部剧的会费就为网站带来3750万的收入。

有了这种收入的保障，越来越多的网络播放平台开始寻求以注入资金和分享收入的方式与网络剧制作方合作，甚至是播放平台自身投入到网络剧的创作中来。这使得观众的点播付费直接成为网络剧的利润之一。付费观看由此成为网络剧不同于传统电视剧的独特的盈利模式。

二、网络剧的改进策略

网络剧具有独特的盈利模式，但同时也面临着许多问题，如网络剧审核不严导致大量粗制滥造甚至庸俗低俗的作品走向市场;网络剧可以为广告定制，于是有大批商家开始谋求通过网络剧的方式进行夸大宣传;网络剧可以采取付费的模式，但会员账号的私下买卖和盗版现象频发极大地影响了制作方的收益等等。对此，网络剧需做出多方面的改进。

(一)进一步加强审核

在2015全国电视剧行业年会上，罗建辉司长已经提出网络剧“线上线下将统一标准”。针对网络剧的具体审查规则的制定也将逐步提上日程。

要想进一步规范网络剧，必须完善网络剧的审查规范，建立适应网络剧发展的审查机制，做到事前审查而不仅仅是事后追惩;明确网络剧中广告宣传的责任承担，严厉打击网络剧中的夸大甚至虚假广告;抵制粗制滥造的作品，有效保护优秀作品的盈利。

(二)延长产业链

网络剧获得极高的关注度之后不应就此退出市场，而是应挖掘衍生价值。韦伯曾说：“市场经济的本质就是扩张。”网络剧也应该凭借自己的影响力扩张到各个领域。

借鉴电视连续剧的“同名游戏”“明星同款”等延伸产品，丰富网络剧的收入来源;借鉴日本动漫行业的“网络作品与漫画结合”和“cosplay”“手办”等形式，增加网络剧的实体产品，产生持久影响的同时，增加网络剧的盈利。

(三)全媒体融合，多渠道发展

目前，已经有部分网络剧采用了渠道投资的方法获得新的宣传力量。在三网融合的环境下，网站、视频播放器、手机客户端、微信、微博等互联网渠道都可以成为网络剧宣传自身并获得盈利的渠道。

有着自媒体传播效应的影响，制作方只需利用意见领袖并稍加推波助澜便可以掀起浩大的互联网声势。另外，虽然传统媒体的受关注度不断下降，但其权威性和影响力仍然不可小觑。能够登上广播电视网络的网络剧被认为有着极高的规格，在这种情况下，网络剧仍然应该寻求与传统媒体的融合发展，互利共赢。

‘贰’ 电视剧融资需要什么条件

电视剧市场投资风险很大，一般制片公司都希望找合作伙伴来共同承担风险，制片公司之间的合作可以实现优势互补，既可以提高电视剧成功运作的概率，又能分散资金压力，减低投资风险
影视行业是轻资产行业，本身就很难使用融资杠杆。不幸的是，影视剧的资金周转率非常低，更加剧了“缺钱”的状况。一部电视剧从开发、制作、播出、回款，往往经历长达1.5年至2年的周期。影视公司的平均资金周转周期通常在1年以上，也就是说影视公司的资金在1年内仅循环使用1次。在影视公司的资产中，应收账款的比例非常高，加剧了其现金缺口。也就是说，已经卖出去的电视剧，非常大的比例无法按时收回资金。电视台作为主要买家，依靠其强势地位，“无故”延长支付账期。账期短则数月，长则1年以上。事实上，本已资金“紧张”的影视公司，还不得不为下游买家提供融资，电视台长期免费占用着影视公司的资金。从大多数上市影视公司的报表可以看出，其经营现金流往往为负，也就是说业务收入的现金不足以支付业务支出的现金需求。这部分的现金流缺口，必须由自有资金进行补充，如果要继续扩大产能，影视公司就得更加不停地进行外部融资。

‘叁’ 想进行电影投资，懂那些规则才会有盈利

其实我觉得说起规则，对于这个电影行业来说，更多的应该是注意哪些问题才能够避免亏损吧，因为虽然很多人都觉得电影市场是具有高回报的，高效率的，同时也能够获得很高的利润的，但其实这也往往伴随着很多的风险，很多的错误发生，所以在投资电影行业或者说要制作一部影片的时候，就需要考虑到很多因素。

而很多观众在观看的时候，发现很多广告的植入会非常反感，同时也会破坏了整体的风格和影片所要表达的主题。而一些小成本制作的电影，他们并没有知名的演员出演，也没有很好的导演进行制作，所以，他一旦投放市场并不会激起很大的反响，也不会有更多的回报，所以对于制作的电影这个工作来说，还是需要很大方面资金的支持的。