① 如何編寫劇本
基本格式: 第一行:場號;概括地介紹場景;日景/夜景;外景/內景
第二行:角色的基本狀態和動作
然後,逐個鏡頭描述角色的動作和狀態
文字分鏡的要求 簡單,明了 准確
② 怎麼自己設計網路游戲網路游戲編輯劇本怎麼寫
現在的網路游戲不是一個人做的
你說的這些內容 分別歸系統策劃和文案策劃職能范圍
另 投稿無意義 網龍以前有收策劃案 現在不知道還收不收 可以去查詢下
但即使收了 沒人會去做 也不會因此來招聘
③ 怎樣編寫劇本
劇本區別於任何一種文體形式,經常看到有的朋友把劇本寫成了小說或人物傳記,這是不對的,至少是不專業的。劇本有自己專屬的格式,寫劇本從某種程度上說是個技術活。
寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作,這只是一個普通的工種,每個人都可以寫劇本,每個人都可以當導演。當然,既然是一個工種,就有自己的規范。這些規范也許不會讓你迅速變成一個專家,但至少能使你看上去像一個專家。或者,不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子,如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話,他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。
劇本知多少
戲劇是一種綜合性的舞台藝術,劇本是舞台演出的依據和基礎。要想把課文中敘事性的詩文改編為課本劇,首先要懂得劇本的特點,然後才能根據其特點編出符合要求的課本劇。
編寫課本劇必須突出體現劇本的三方面特點:
1.空間和時間要高度集中
劇本中通常用「幕」和「場」來表示段落及情節。「一幕」可分為幾場。劇本一般要求篇幅不能太長,人物不能太多,場景也不能過多地轉換。
2.反映生活的矛盾要尖銳突出
劇本中的矛盾沖突大體分為發生、發展、高潮和結尾四部分。演出時從矛盾發生時就應吸引觀眾,矛盾沖突發展到最激烈的時候稱為高潮,這時的劇情也最吸引觀眾,最扣人心弦。高潮部分也是編寫劇本和舞台演出的「重頭戲」,是最「要勁」、最需要下工夫之處。
3.劇本的語言要表現人物性格
劇本的語言包括台詞和舞台說明兩個方面。劇本的語言主要是台詞。台詞,就是劇中人物所說的話,包括對話、獨白、旁白。舞台說明,又叫舞台提示,是劇本語言不可缺少的一部分,是劇本里的一些說明性文字。舞台說明包括劇中人物表,劇情發生的時間、地點、服裝、道具、布景以及人物的表情、動作、上下場等。
影視的劇本結構形式有如下四種:
1.戲劇式:戲劇式劇作主要按沖突來結構劇本,一般按順時序發展劇情,有序幕、開端、發展、高潮、結局、尾聲等幾個部分。戲劇式結構致力於表現人物的外部沖突。這種沖突主要通過語言和行為兩個方面來表現。
2.心理式:心理式結構也被稱為時空交錯式結構。心理式結構以主要人物心理活動的變化為結構的線索,表現為時空交錯的自由,它往往根據人物的心理活動,用回憶和倒序(閃回)的方式,把過去、夢幻、現在甚至未來自由地交織在一起。
3.散文式:散文式結構不追求情節的完整性和情節發展的因果關系,也沒有很強的戲劇化沖突,往往是截取一段生活流程,用較為寫實的手法記錄下來。
4.解構式:解構式結構是後現代主義文化在電影藝術領域的一種表徵。這種結構不求完整,甚至有意地自我解構和顛覆。
劇本基本理論:態度、主題
態度
寫故事最重要的是對故事的態度,不同的態度會產生不同的效果。舉一個簡單的例子,同樣是寫一個青樓女子的故事,如果作者是以一個淫穢、色情的態度去寫,故事自然集中於男女之間歡愛的部分。相反,如果作者是以一個同情、尊重的態度去寫,故事便會集中於描寫青樓女子被迫賣身,身不由己的可憐、無奈……
主題
在下筆寫故事之前,你必須要問自己:你要講一個怎樣的故事?是朋友之間的友情(如電影午夜牛郎—midnightcowboy),男女之間的愛情(鐵達尼號—Titanic),外星人入侵地球的故事(天煞地球反擊戰),還是一個控訴戰爭的故事(殺戮戰場—platon)等。這就是主題。
主題必須十分明確、貫徹、毫不懷疑。你不能寫一個戰爭片段,一時就懷疑戰爭,一時就歌頌戰爭。主題有如一個指南針,它會引導你創作故事和貫穿故事中的枝節。而最重要的是它能避免你在寫作中偏離主道。試舉一例,清朝皇帝雍正在野史中是一個殺弟、殺父奪位,強奸弟弟妻子的禽獸。但在《雍正王朝》電視劇作者筆下的雍正,卻是一個好皇帝。因為作者的主題是要寫一個好皇帝,所以在故事中只會見到雍正徹夜不眠批奏章、視察農民、減稅、推行德政等場面,並沒有殺弟、殺父等場面。
所以,一套成功的劇本是要讓觀眾看完後,清楚明白作者想表達的思想和主題。
創造角色沖突
角色沖突是吸引觀眾的不二法門。這包括故事角色和角色之間的沖突,角色和他自身價值觀的沖突等。
方法一:
故事裡的人物想做一些事,但有一股力量抗衡他,例如電影《怒火風暴》故事中,主角剛剛經歷完痛苦的牢獄生涯,當他出獄時,他一心想見自己的妻子,重過正常人的生活。但他的妻子逃避他,不認他,而四周的人也因他的犯罪記錄而歧視他。
方法二: 不能分解的關系
當角色和角色之間存在沖突,而且有一個不能分開的結把他們拉在一起,好戲便來了。舉一個簡單的例子,男主角的妻子是個八卦的女人,而男主角的母親則是個守禮節的傳統婦女。
因為環境的因素,主角和他的妻子必須搬進家裡和媽媽一起住。試想兩個完全沖突的人:媳婦和婆婆被一個不能分解的關系拉在一起時,會怎樣?
劇本寫作常犯的錯誤
1.把劇本寫成了小說
剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說,不是不可以,但那個是文學劇本,根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子,你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世,背景,家庭組成,或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程,但這些東西是無法表現在電影銀幕上的。你的劇本就是一個銀幕,你所要表現的是電影銀幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好地表現出來的。加旁白?當然可以,除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影通過畫面表達情緒,你的劇本就是電影畫面,要通過攝像機的角度來寫,這可能會引起第二個問題。
2.不必要的攝像機標注
如果你這樣寫劇本:在5號升降台,用盤納為升70型攝像機,60mm鏡頭,由8.5m搖至2m對焦……如果你這樣寫,就算過了審稿人這一關,你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍,這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心攝像機的事。但是不是劇本就不要考慮攝像機了呢?也不是,你需要考慮攝像機的關系而不是位置。
劇本里有自己的專用攝像機術語,多多使用這些術語,能讓你的劇本很專業,至少看上去很專業。
④ 使用網路小說改編的劇本,可用於畢業設計的拍攝嗎
使用網路小說改編的劇本,應該不能用作畢業設計的拍攝,因為那是有版權的。
⑤ 如何製作劇本
答答答答答答答答答答答答答 寫
⑥ 網路劇製作過程,劇本哪裡來,誰投資,誰拍攝,誰包裝推廣,誰付費
你指的網路劇是什麼?電視劇還是廣播劇?
劇本一般自己寫或者是問作者要到授權,做改編的。拍攝錄制當然也是自己。至於推廣和包裝,那就要看你這個東西有沒有商業價值了。
⑦ 網路小說可不可以寫成劇本形式劇本又是怎樣寫的呢
那麼寫乾脆就沒有意義了。劇本通常是為了舞台劇、電視劇、電影等有畫面感的東西做准備的,和小說根本就是兩個套路。前者需要有畫面感,後者需要很多地方的細致描寫。如果非要寫成那樣,乾脆寫劇本就可以了,而不是考慮和網路小說聯繫上什麼關系。
⑧ 如何創作劇本
當編劇決定創作一部作品時,首先要考慮的作品的類型,電影、劇集、網路電影、短片這些類型中,創作的是什麼類型,拿電影、網路電影來說,不同題材的創作體量和故事的要求之間有著東非大峽谷般的差距。
同時,還要確認本次創作的選題,是否對這類題材有創作激情;同時題材內容要會創作出什麼社會價值,如《我不是葯神》引起了社會對高價抗癌葯物的反思。
類型確認之後,開始確認故事大綱,故事大綱相當於劇本的名片,它包含了題材、情節、主題等關鍵信息,故事是好是壞在此刻已經有了知曉;同時大綱是編劇之餘導演、投資人、演員等人之手的最常見媒介。
注意事項:
當故事大綱主要人物這些主要因素確認之後,就要開始提筆創作了,根據主線劇情、主要人物性格,開始進行創作,並融入自己之前確認添加的元素,在每一場戲中人物、人物行動&語言,人物之間的互動、主要人物的戲份、線索人物/物件等內容描寫。
歷時2-3個月甚至半年一年之久的劇本創作完成,即開始了漫長的改稿之旅,針對自己創作不滿意的部分、不合理的部分不斷修改。創作是一件艱辛的過程,希望各位能夠熱愛,為熱愛而堅持。
⑨ 關於劇本在網路上徵集的的各種方法
比賽,去群里看看吧。
⑩ 劇本怎麼寫 要正確格式
(1)劇本開頭列出了劇本名、時間、地點、人物。
(2)整個劇本以對話的形式
(3)劇本的中間用中括弧的形式提示當時的情景,用括弧的形式提示當時人物的動作、神態等。
撰寫忌諱
一、寫成小說
劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事,要知道寫劇本的目的是要用文字去表達一連串的畫面,所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠實時聯想到一幅圖畫,將他們帶到動畫的世界裡。小說就不同,他除了寫出畫面外,更包括抒情句子,修辭手法和角色內心世界的描述。這些在劇本里是不應有的。
二、對白增多
劇本里不宜有太多的對話(除非是劇情的需要),否則整個故事會變得不連貫,缺乏動作,觀眾看起來就似聽讀劇本一樣。要知道你現在要寫的是電影語言,而不是文學語言。所以,一部優秀的電影劇本,對白越少,畫面感就越強,沖擊力就越大。
三、故事太多枝節
很多人寫劇本都寫得太多枝節,在枝節中有很多的角色,穿插了很多的場,使故事變得復雜化,觀眾可能會看得不明白,不清楚作者想表達什麼主題。試想如果在一幕電影中同時有十幾個重要的角色,角色之間又有很多故事,你叫觀眾在短短時間里那能把每一個角色記得這么清楚。